Como parte de nosso «FOCO EM RESIDÊNCIAS», convidamos a coreógrafa argentina Amparo González Sola para responder algumas perguntas sobre sua residência na Rote Fabrik [CH] no final de 2020, o impacto deste formato na carreira de jovens artistas e a reciprocidade em meio a tempos de distanciamento.

Você poderia nos falar sobre sua carreira e como você vê o papel das residências na carreira de um artista?

Sou coreógrafa, bailarina, pesquisadora, professora e ativista argentina. Moro atualmente entre Buenos Aires, Paris, Amsterdam…. Grande parte da minha prática é afetada pela minha condição de imigrante, por esse estado de constante deslocamento, de estar situada e alheia ao mesmo tempo. Ser um artista em residência tem muito a ver com isso: permite-me confrontar e deixar minha pesquisa ser afetada por outras formas de fazer/pensar/sentir, permite-me não tomar as coisas como certas, questionar práticas e discursos hegemônicos.

A residência que fiz em Zurique foi para mim a possibilidade de deixar minha pesquisa ser afetada por outras questões, a possibilidade de ouvir as ressonâncias de minhas perguntas em outros corpos, em outros materiais e sensibilidades, a possibilidade de ter encontros inesperados e belos, e de criar vínculos que continuarão a crescer com o tempo, com certeza.

«SERÁ QUE VAMOS CONSEGUIR INVENTAR FORMAS DE REUNIÃO E COMPARTILHAMENTO FORA DOS FORMATOS “ON-LINE” DE CONTROLE E VIGILÂNCIA?»
– Amparo González Sola

A idéia de reciprocidade é central para sua prática, você pode explicar um pouco mais sobre de onde ela vem? Em tempos de distanciamento e isolamento social, como você percebe as possibilidades de intercâmbio entre as pessoas?

Penso na coreografia em termos de relações (entre tecidos corporais, entre pessoas, entre seres humanos e entidades mais do que humanas). A questão de “que tipo de relacionamento produzimos e reproduzimos através de nossas práticas” é uma questão importante para mim. Minha intuição é que a reciprocidade seria uma forma de relacionar-se que nos permite sair da lógica unidirecional e binária (ativa-passiva, teórico-prática, para citar algumas). Talvez estes tempos pandêmicos, mais do que nunca, ressaltem o fato de que estamos co-envolvidos no mundo, não podemos pensar em nossos movimentos e práticas sem prestar atenção aos efeitos que eles têm sobre os outros, sobre o ambiente comum. Eu penso nisto como uma potencialidade. Eu penso na reciprocidade como uma ferramenta para evitar reproduzir lógicas de dominação, opressão ou extrativismo. E isto eu acho que é a grande tarefa de nosso tempo.

Sendo uma coreógrafa, como você vê as possibilidades de movimento e interação para o futuro? Como você percebe a interação entre corpo e espaço, e quais são as responsabilidades envolvidas, especialmente quando pensamos na forma como o trabalho e o ambiente coexistem?

Estou ciente de que a experiência deste “momento” não é a mesma em todos os contextos, em todos os corpos, mas certamente há algo compartilhado na ruptura de uma suposta “normalidade”: os isolamentos, o extremo controle do movimento dos corpos no espaço público, o aumento da vida “on-line” (como se fosse a única opção) moldando com seus formatos pré-estabelecidos de sentimento e pensamento.

Como coreógrafa, me pergunto (e tento colocar em prática) se conseguiremos fazer da construção dessas coreografias (micro e macro movimentos) um gesto coletivo de cuidado, solidariedade e justiça social, e não deixá-las apenas à vontade dos protocolos. Será que vamos conseguir inventar formas de reunião e compartilhamento fora dos formatos “on-line” de controle e vigilância?  Pergunto-me se conseguiremos aproveitar este estado de “desnormalização”, reconhecer e renunciar a privilégios e praticar outras formas de relacionamento entre humanos e mais do que humanos. Eu acho que a arte é um lugar para treinar isso.

 

Sobre Amparo González Sola

Amparo González Sola é uma coreógrafa, bailarina, pesquisadora, professora e ativista. Ela vive atualmente entre Amsterdã, Paris e Buenos Aires. Ela pensa em sua prática como uma constelação na qual a propriocepção e a política, a filosofia, o feminismo descolonial e os estudos de fáscia se entrelaçam. Ela faz parte do coletivo de arte-ativismo Escena Política em Buenos Aires; colabora regularmente com outros artistas, pensadores e ativistas. Atualmente, sua principal pesquisa gira em torno do conceito de alquimia e reciprocidade. Ela está desenvolvendo o projeto “Explorando a Reciprocidade”, dentro de seu Mestrado em Coreografia DAS, AHK (NL 2020-22).